Clarice Assadaus modern

LKallahan, CC BY-SA 4.0 , via Wikimedia Commons

Clarice Assad (* 9. Februar 1978 in Rio de Janeiro, Brasilien) ist eine brasilianisch-amerikanische Komponistin, Pianistin, Arrangeurin, Sängerin und Pädagogin.

Leben

Geboren in Campo Grande, einem Vorort im Westen von Rio de Janeiro, Brasilien, ist Assad die erste Tochter des Musikers Sergio Assad und der Lehrerin Celia Maria Vasconcelos da Cunha, die ihr Kind nach der verstorbenen brasilianisch-ukrainischen Schriftstellerin Clarice Lispector benannte. Assad begann im Alter von sechs Jahren mit Hilfe ihres Vaters Musik zu machen.

Assad wurde mit dem Ehlers-Danlos-Syndrom geboren, einer Gruppe von Erkrankungen des Bindegewebes, die ihre Fähigkeit, Musikinstrumente zu spielen, schon früh stark einschränkten, ihre Stimme jedoch nicht beeinträchtigten. Als Kind sang Assad zahlreiche Jingles für Radio und Fernsehen und nahm Alben auf, darunter Titel für den Popstar Luiz Caldas und den brasilianischen Soulmusiker Hyldon. Im frühen Jugendalter, als ihre Gelenke stärker wurden, begann sie, hauptsächlich nach dem Gehör Klavier zu spielen und interessierte sich für Jazz. In den folgenden Jahren erhielt sie eine intensive Ausbildung in Musik, Klavier, Komposition und Arrangement bei Sheila Zagury, Linda Bustani und Leandro Braga.

1993 zogen Assad und ihr jüngerer Bruder Rodrigo nach Frankreich zu ihrem Vater, der mit seiner zweiten Frau und dem gemeinsamen Kind Julia in einem Haus lebte. Assad studierte privat Klavier und Improvisation bei Natalie Fortin, einer Professorin des Conservatoire national Supérieur de Paris, und profitierte auch von der Betreuung durch ihren Vater, der zahlreiche Stücke komponierte und arrangierte. Dies war eine fruchtbare, wenn auch kurzlebige Periode inmitten einer turbulenten Zeit. Sergio Assads Frau, die gegen Krebs kämpfte, starb ein Jahr später im Alter von 38 Jahren. Assad kehrte mit ihrem Bruder nach Brasilien zurück.

In Rio de Janeiro wirkte Assad zwischen 1995 und 1997 als Pianistin, Arrangeurin und Keyboarderin bei mehreren Musicals mit, darunter Tá na Hora der Dramatikerin Lucia Coelho, A Estrela Menina von Joaquim de Paula und Doidas Folias des Dramatikers und Komponisten Tim Rescala. Obwohl sie sich leidenschaftlich für Musik begeisterte, haderte sie mit der Entscheidung, einen akademischen Abschluss anzustreben, da die Aussichten in der Branche in Brasilien begrenzt waren. Während sie sich auf die Aufnahmeprüfung für das College mit Schwerpunkt Meeresbiologie vorbereitete, lernte ihr Vater Sergio die Astrophysikerin Angela Olinto kennen und zog nach Chicago. Ein Jahr später erhielt Assad die Möglichkeit, am Berklee College of Music Filmmusik zu studieren. 1998 verließ sie Brasilien.

Assads Kompositionen umfassen Stücke für eine Vielzahl von Besetzungen, darunter kleinere Werke für Klavier und Gitarre sowie für große und kleine Kammerensembles, und 15 Orchesterwerke. Obwohl die Ensembles, für die sie schreibt, überwiegend klassisch sind, ist ihre Stimme als Komponistin stark von brasilianischer Musik, Jazz, Pop und Weltmusik beeinflusst. Ihre Ouvertüren Nhanderú und Terra Brasilis, die vom Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo in Auftrag gegeben und uraufgeführt wurden, sind Beispiele für ihre brasilianischen Wurzeln, die auf Assads Kenntnis des Folk-Stils des Landes und dem Werk ihres Kollegen Heitor Villa-Lobos beruhen. Zu den weiteren Werken, die von der brasilianischen Populärkultur beeinflusst sind, gehören ihr Konzert für Gitarre und Orchester, O Saci-Pererê, und Brazilian Fanfare, eine Ouvertüre für Orchester, die 2005 vom Chattanooga Orchestra in Auftrag gegeben wurde.

Ins nationale Rampenlicht trat sie erstmals 2004, als der Dirigent Marin Alsop ihr Violinkonzert beim Cabrillo Festival of Contemporary Music mit Nadja Salerno-Sonnenberg als Solistin aufführte. Das Stück wurde von Salerno-Sonnenberg und Marin Alsop mit dem Colorado Symphony Orchestra aufgenommen und beim Label NSS Music veröffentlicht, als Assad 26 Jahre alt war. Seitdem hat Assad immer wieder Kompositionsaufträge erhalten und nach Wegen gesucht, ihre Komposition und Aufführung miteinander zu verbinden. Diese Bemühungen gipfelten in der Schaffung eines bedeutenden Werks: ein Konzert für Scat-Gesang, Klavier und Orchester, das sie für sich selbst schrieb, um es aufzuführen. Scattered wurde vom Albany Symphony Orchestra unter der Leitung des Dirigenten David Alan Miller uraufgeführt und ist seitdem von vielen anderen Ensembles und Dirigenten gespielt worden, darunter das Michigan Philharmonic, das Chicago Composers Orchestra und das OCAM. Zu ihren weiteren Werken gehören The Disappeared, ein politisches Stück für Orchester und Konzertband, das auf Eindrücken von Rufina Amaya beruht, der einzigen Überlebenden des Massakers von El Mozote 1981 während des salvadorianischen Bürgerkriegs, und zuletzt Ad Infinitum, ein für Dame Evelyn Glennie geschriebenes Schlagzeugkonzert, das improvisatorische gestische Techniken – wie Klangmalerei – für Orchester, Solisten und Dirigent gleichermaßen beinhaltet.

Ihre Musik wurde von vielen Institutionen, Künstlern und Orchestern in Auftrag gegeben, darunter die Carnegie Hall, das Boston Philharmonic Youth Orchestra, das Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo, General Electric, die Chicago Sinfonietta und das Duo Noire, um nur einige zu nennen. Ihre Werke wurden auch von einigen der prominentesten Namen der zeitgenössischen klassischen Musikszene aufgenommen, darunter der Cellist Yo-Yo Ma, die Geigerin Nadja Salerno-Sonnenberg, die Pianistin Anne-Marie McDermott und der Oboist Liang Wang. Außerdem hat sie mit dem Los Angeles Guitar Quartet, dem Turtle Island String Quartet, dem Aquarelle Guitar Quartet, dem Philadelphia Orchestra, dem Louisville Symphony Orchestra, dem Austin Symphony Orchestra, dem Vancouver Symphony Orchestra und dem Edmonton Symphony Orchestra sowie mit den Dirigenten Marin Alsop und Christoph Eschenbach, Kazuyoshi Akiyama und Carlos Miguel Prieto zusammengearbeitet. Sie hat viel für aktive Mitglieder der neuen Musikszene in den Vereinigten Staaten geschrieben, darunter das Cavatina Duo, Sybarite5 und das SOLI Ensemble.

Assad war als Composer-in-Residence für die Albany Symphony, das Cabrillo Festival of Contemporary Music und das Boston Landmarks Orchestra tätig.

Assads Werke wurden in Frankreich (Editions Lemoine), Deutschland (Trekel), in den Vereinigten Staaten (Virtual Artists Collective Publishing) und Brasilien (Criadores do Brasil) veröffentlicht.

Quelle Clarice Assad: http://www.clariceassad.com/Quelle Wiki: https://en.wikipedia.org/wiki/Clarice_Assad

Clarice Assad (* 9 February 1978 in Rio de Janeiro, Brazil) is a Brazilian-American composer, pianist, arranger, singer, and educator.

Life

Born in Campo Grande, a suburb in the west portion of Rio de Janeiro, Brazil, Assad is the first daughter of musician Sergio Assad and school teacher Celia Maria Vasconcelos da Cunha, who named her child after the late Brazilian-Ukrainian writer Clarice Lispector. Assad began creating music at the age of six with the help of her father.

Assad was born with Ehlers-Danlos Syndrome, a group of disorders that affect connective tissues, which severely limited her ability to perform musical instruments at an early age, but the condition did not affect her voice. As a child, Assad sang numerous jingles for radio and television, as well as albums including tracks for pop star Luiz Caldas and Brazilian soul musician Hyldon. During early adolescence, as her joints became stronger, she began playing piano mostly by ear and became interested in jazz. The years that followed were filled with intensive training in music, piano, composition, and arranging with Sheila Zagury, Linda Bustani, and Leandro Braga.

In 1993, Assad and her younger brother Rodrigo moved to France to live with their father, in a home he shared with his second wife and their child Julia. Assad studied piano and improvisation privately with Natalie Fortin, a professor from Le Conservatoire national Supérieur de Paris, and benefited also from her father’s mentorship, composing, and arranging numerous pieces. This was a prolific period, though short-lived amidst a turbulent time. Sergio Assad’s wife, who had been battling cancer, died a year later at 38. Assad returned to Brazil with her brother.

In Rio de Janeiro, between 1995 and 1997, Assad acted as a pianist, arranger, and keyboardist on several musicals including Tá na Hora by playwright Lucia Coelho, A Estrela Menina by Joaquim de Paula, and Doidas Folias by playwright and composer Tim Rescala. Though passionate about music, she struggled with the decision to pursue an academic degree, due to the limited prospects in the industry in Brazil. As she prepared to study for the entry college exams majoring in marine biology, her father Sergio had met astrophysicist Angela Olinto, and moved to Chicago. A year later, Assad was given the opportunity to study film scoring at the Berklee College of Music, leaving Brazil in 1998.

Assad’s compositions include pieces for a variety of instrumentations, including smaller works for piano and guitar as well as for large and small chamber ensembles, and 15 orchestral works. Though the ensembles she writes for are largely classical, her voice as a composer has been heavily influenced by Brazilian music, jazz, pop, and world music. Her overtures Nhanderú and Terra Brasilis, commissioned and premiered by the Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo are examples of her Brazilian roots, drawing on Assad’s knowledge of the country’s folk style and the work of fellow classical composer Heitor Villa-Lobos. Among other works influenced by Brazilian popular culture is her concerto for guitar and orchestra, O Saci-Pererê and Brazilian Fanfare, an overture for orchestra commissioned by the Chattanooga Orchestra in 2005.

She first came into the national spotlight in 2004, when conductor Marin Alsop programmed her violin concerto with the Cabrillo Festival of Contemporary Music featuring Nadja Salerno-Sonnenberg as the soloist. The piece was recorded by Salerno-Sonnenberg and Marin Alsop leading the Colorado Symphony Orchestra and released on the NSS Music label when Assad was 26 years old. Since then, Assad has been steadily commissioned, pursuing ways of incorporating her composing and performing. Such efforts culminated in the creation of a major work: a concerto for scat singing, piano and orchestra which she wrote for herself to perform. Scattered was premiered by the Albany Symphony under the baton of the conductor David Alan Miller, and has since been performed by many other ensembles and conductors, including the Michigan Philharmonic, Chicago Composers Orchestra and OCAM. Other works include The Disappeared, a political piece for orchestra and concert band that draws on impressions of Rufina Amaya, the sole survivor of the El Mozote massacre in 1981, during the Salvadoran Civil War, and most recently, Ad Infinitum, a percussion concerto written for Dame Evelyn Glennie involving improvisational gestural techniques—such as sound painting—for the orchestra, soloist and conductor alike.

Her music has been commissioned by many institutions, performers and orchestras including Carnegie Hall, The Boston Philharmonic Youth Orchestra, the Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo, General Electric, the Chicago Sinfonietta, and Duo Noire, to name a few. Her works have also been recorded by some of the most prominent names in the classical contemporary music scene today, including cellist Yo-Yo Ma, violinist Nadja Salerno-Sonnenberg, pianist Anne-Marie McDermott and oboist Liang Wang. She has also collaborated with the Los Angeles Guitar Quartet, Turtle Island String Quartet, the Aquarelle Guitar Quartet, the Philadelphia Orchestra, Louisville Symphony Orchestra, Austin Symphony Orchestra, Vancouver Symphony Orchestra, Edmonton Symphony, as well as conductors Marin Alsop and Christoph Eschenbach, Kazuyoshi Akiyama and Carlos Miguel Prieto. She has written extensively for active members on the new music scene in the United States such as the Cavatina Duo, Sybarite5, and SOLI ensemble

Assad has served as composer-in-residence for the Albany Symphony, the Cabrillo Festival of Contemporary Music and the Boston Landmarks Orchestra.

Assad’s works have been published in France (Editions Lemoine), Germany (Trekel), in the United States (Virtual Artists Collective Publishing), and Brazil (Criadores do Brasil).

Source Clarice Assad: http://www.clariceassad.com/Source Wiki: https://en.wikipedia.org/wiki/Clarice_Assad